Cluster -《Zuckerzeit》[MP3!]

资源分类：: 音乐/欧美音乐
发布者：: Fandango
发布时间：: 2008-01-26 22:05
最新更新时间：: 2008-01-26 22:24
浏览次数：: 加载中..

eMule资源

下面是用户共享的文件列表，安装eMule后，您可以点击这些文件名进行下载
Cluster.-.[Zuckerzeit].专辑.(MP3).rar 详情	68.1MB
eMule主页下载eMule 使用指南如何发布

中文名称：Zuckerzeit
资源类型：MP3!
发行时间：1974年
专辑歌手：Cluster
地区：德国
语言：英语
简介：

专辑类型：Electronic / Krautrock
专辑厂牌：Universal

专辑介绍：

Cluster简史

我清楚地记得第一次聆听Cluster的"Sowiesoso"专辑时的感受。听起来美好如同天堂------只不过主奏乐器是一个咖啡渗滤壶（？）。那是这样一种电子音乐：用机器的尖鸣与呼哨，传达一种人性的温暖和幽默感。那是未来的民歌：既希奇古怪同时却又友善亲切。

Dieter Moebius和Hans-Joachim Roedelius已合作了超过25年，出版了数目惊人的专辑（80张），他们的音乐是电子音乐领域中最具震撼力与吸引力的之一。当人们把Cluster与他们的同代音乐家，例如Kraftwerk, Tangerine Dream和Can比较时，Cluster很少获得赏识，这其中的一个原因大概是他们的音乐对传统提出了挑战，而且几乎无法被归类。然而，这个二重奏组影响了整一代音乐家。

Cluster的起源可追溯到Conrad Schnitzler的活动，以“柏林狂人”(Madman of Berlin)的称号闻名的Schnitzler是德国Dusseldorf高级艺术学院(Dusseldorf Fine Arts Academy)的概念艺术家(conceptual aritst)Josef Beuys的第一批学生之一，在六十年代末期的柏林地下艺术圈内，Schnitzler是个关键人物。1968年，Schnitzler和包括Roedelius的一群人在柏林组建了“黄道带自由艺术实验室”(Zodiac Free Arts Lab)，Roedelius过去在前卫团"Plus/Minus"和"Noises"中和Schnitzler也合作过。这个实验室以强调实验性和混合多种不同的原则以创造出新的艺术形式而闻名，很快成为了柏林地下艺术圈的焦点。

1969年，在一次偶然的机会下，Schnitzler遇到了Moebius，当时Moebius还是柏林Akademie Grafik里的一名学生，业余时间在餐馆里打工。经过这次非正式的会面，Schnitzler立刻把Moebius拉来成为除了他自己和Roedelius以外的"Ensemble Kluster"的第三个成员。

Kluster的音乐理念受到Zodiac Free Arts Lab的自由精神的很大影响。他们在德国到处演出，在现场长时间的即兴演奏中使用闹钟、炊具等“乐器”。

Kluster的头两张专辑------Klopfzeichen和Osterrei的发行得益于一个管风琴手：Schnitzler在报纸上看到广告说有一个教堂的管风琴手对新音乐感兴趣。事情就这样成了，他们和教堂签了和约，教堂赞助他们录音。这对他们的音乐也产生了影响：两张专辑的第一首歌的歌词中都有宗教内容。这两张录于1970年末期的唱片反映了Kluster最自由、黑暗，即兴成分最多的时期，今天它们被视为早期工业音乐的代表。

在录制这两张专辑的过程中，他们结识了制作人Conny Plank，Plank早期是Marlene Dietrich的音响指导。Kluster（以及后来的Cluster）与Plank的稳定而富于创造性的合作关系一直维持到Plank去世(1987.12)为止。

1971年，Kluster发表了第三张专辑------和前两张一样黑暗------Kluster und Eruption。这同时也标志着Cluster的成立：被称为“天生的独立音乐人”的Schnitzler离开了乐团单飞，Moebius和Roedelius把团名该改成了"Cluster"，继续创作。

Cluster二人团的前两张专辑是Cluster(1971)和Cluster 2(1972)，它们继承了Kluster时期的即兴演奏风格同时更加注重声响结构，这后一点是由于Conny Plank的缘故------他不仅为Cluster制作唱片，同时也和他们一起创作。在这段时期，Cluster仍然广泛地在欧洲和北非演出。一次难忘的经历是在一场不间断的通宵音乐节中为Jimi Hendrix担任暖场嘉宾。

1973年，Moebius和Roedelius离开了柏林和汉堡的工业郊区，在德国的乡村住了下来并建立了私人录音室。德国前卫流行音乐组合NEU!的吉他手Michael Rother这时加入了Cluster。他们的下一张专辑Zuckerzeit(1974)明显地反映出了录音地点的转移。那些短小迷人的作品和以前的专辑中那种先知般的声音相比之下简直就是彻头彻尾的流行歌。鼓机重复节奏的运用在几乎每首歌中都会出现，Zuckerzeit也许预示着像Kraftwerk的autobahn那样的“流行电子音乐”的普及。

Moebius和Roedelius另外和Michael Rother以Harmonia的名义出版了两张专辑: Muzik von Harmonia(1974)和Harmonia de luxe(1975)，它们混合了Cluster的实验倾向与NEU!的流行元素。Zuckerzeit和Muzik von Harmonia（尤其是后者）深深影响了Brian Eno，Eno找到他们并和他们在著名的Fabrik in Hamburg上现场合作了一次。1975年Eno和Harmonia录制了一张预示了象Eno的Another Green World和Cluster的1976年专辑"Sowiesoso"那种音乐的专辑，但至今没有发行。

Sowiesoso标志着Cluster与汉堡的Sky唱片公司长达八年的合作的开始。这张专辑只用了两天就录好，它是电子化声音与田园般温暖的联姻。

Roedelius正是从这时开始独立制作唱片的。他从1973年就开始尝试这么乾，但他的第一张个人专辑是1978年出版的Durch die Wuste。这些录于1973-1978的早期的录音片段最终自1980年开始被收录在"Selbstportrait"系列里，至今已出版了六集。他同时也和前Tangerine Dream成员Peter Baumann（他也是Private Music的创始人）录制了一张相对柔和的专辑: Lustwandel。

作为一个二人团的Cluster分别与1977及1979年和Brian Eno联手发表了两张为他们带来国际声誉的唱片：Cluster and Eno和After the Heat。Eno显然是被这次合作迷住了以至忘记了去帮David Bowie制作Low专辑。1979，Cluster同时又和Peter Baumann一起录制了专辑"Grosses Wasser"，1981年他们又发表了古怪的"Curiosum"，接下来的九年内，他们再没有以Cluster的名义发表过作品。

1990年Cluster重组并发表了专辑"Apropos Cluster"，世人（包括他们自己）为之一惊。这与其说是一次“重组”，一次“回归”，倒不如说是他们在继续九年前的音乐对话。令人意想不到的是，这是他们在美国发行的第一张专辑。

在整个八十年代，Moebius的一系列活动中最引人注目的是他与Conny Plank的合作。在他的首张个人专辑(Tonspuren, 1983)中，Moebius尝试创作了激进的proto-techno音乐；在与Gerd Beerbohm一起制作的两张专辑(Strange Music, 1982; Double Cut, 1983)中加入了狂野的电子噪音。但当他与Plank合作时，他的这种制作粗糙、狂放音乐的倾向被抑制、扭转并演化成了一种纯粹而神奇的东西，这就是那三张古怪的声音实验杰作：Rastakraut Pasta(1979), Material(1981), 和Zero Set(1984)。Plank死之前他们的“绝笔”作是"En Route"(1986)，它预示着一场持续了将近十年之久的techno/ambient运动。Moebius还和Karl Renzeihuasen短期合作，以Ersatz的名义在九十年代初发表了两张专辑，这位曾在德国电视台工作的音乐家近来正在制作他十二年来的首张个人专辑。

Roedelius是两人中更为多产的一个。他和无数的乐手合作，录制了无数的唱片。最近他又成为了"Aquarello"的成员之一。他也曾大量地为剧场和舞蹈配乐，例如他近期引人注目的个人专辑Theatreworks(1994), Sinfonia Contempora(1995)和Selbstportrait 5(1995)。

当今乐坛电子音乐蔚然成风，Cluster又渐渐重新活跃起来，1996年大概是自27年前Schnitzler邂逅正在烤点心的Moebius以来Cluster最活跃的一年。这一年Gyroscope公司雄心勃勃地重新发行了13张Cluster黄金年代的唱片（它们原来由Sky Records发行），这是这批唱片首次和北美听众见面。Cleopatra公司最近发行了Kluster的头两张专辑（还额外附送了几首作品），这是25年来这两张唱片首次以CD形式面世，也是它们首次在美国发行。Cluster的最新作品是95年发表的史诗般的"One Hour"。

"Erst Begegnung"（意为“第一次邂逅”）巡回演出使得美国观众终于有机会看到Cluster的现场，尽管他们已在各地巡回演出了1/4个世纪，但去美国还是第一次。除了演出外，1996和1997年将会继续有他们的新旧唱片发行，无论是实况录音还是录音室作品（其中将会有惊喜）。

在许多同行已推出乐坛或开始重复自我的环境下，Cluster的音乐仍然保持它一直以来的特性：古怪却有趣，奇特而亲切。Roedelius最近谈了关于他们如何能够不断地推陈出新：“我和Moebius长期用声音来交流。一直以来我们只是单纯地创作（译者注：即不给自己的音乐定下一种风格，一个方向），（推陈出新）对我们从不是难事，因为我们并不考虑我们作的是什么类型的音乐。”（Russ Curry, May 1996，翻译：Lawrence）

专辑曲目：

01. Hollywood
02. Caramel
03. Rote Riki
04. Rosa
05. Caramba
06. Fotschi Tong
07. James
08. Marzipan
09. Rotor
10. Heisse Lippen

本专辑已加入MP3共享计划